So homogen wie Schlünz’ Werk endet, beginnt Caspar René Hirschfelds «Canto Largo». Der Titel bezieht sich sowohl auf die eher ruhige Tempoangabe als auch auf den ursprünglichen italienischen Wortsinn «weit». Auf einem langsam schreitenden Grundrhythmus des Klaviers entwickelt sich eine immer dichtere Intervall- und Motivschichtung durch Violine und Viola, bis am Ende alle Instrumente gemeinsam wieder zur Ruhe kommen – ein einziger großer Spannungsbogen! Eine klare Gliederung haben auch die Werke von Sebastian Stier: Manche seiner Titel wie «abgestecktes Gelände 2» verweisen auf einen geometrischen Sachverhalt. In Stiers Vorstellung bilden die vier Instrumente die Eckpunkte eines Spiel- und Experimentierfeldes. Innerhalb dieses Feldes kreiert er so einen nahezu unerschöpflich fliessenden Klang- und Denkraum. Anders als Stier an der Geometrie, orientiert sich Thomas Buchholz bei der Spieltechnik seines «Frühlingstrios» an Naturlauten. «Und die Vollkommenheit ist Eines in dem Geiste, so findet vieles sich, und aus Natur das Meiste», heisst es in einem Gedicht von Friedrich Hölderlin von 1758, in dessen Anlehnung Buchholz das Trio komponierte. Wie Buchholz beweist auch Bernhard Schneyer in seinem Stück «vorwärts» eine gelungene Klangsetzung durch die Instrumente. Der Komponist Helmut Lachenmann schrieb über das Werk: «ich spüre auch die Intensität und zugleich Sensibilität, einen ganz transparenten, ehrlichen, feinen Ton, sehr rein auch in der Handhabung des instrumentalen Apparats».